课程：

• 1、【摄影】一个优秀的时装、人像摄影师需要具备什么样的素质和能力
• 2、何为摄影师？演员和摄影师两者什么关系？
• 3、关于摄影师的资料
• 4、关于电影拍摄剧组里的职称!
• 5、在平凡社会中摄影师这个职业怎么定位？

【摄影】一个优秀的时装、人像摄影师需要具备什么样的素质和能力

一位好的摄影师，应具备的条件非常多。从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。

成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。 然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如。

1.有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天：对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？

2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。

3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们：摄影在不断变化，不会停止，你也得是。

4.知道RF ，RM ，CC ，FR 和RR 的区别：作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率

5.能够制作图片专辑：把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师

6.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书：这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情

7.可以和不同阶层的人们轻松地交流，你必须能够适应不同的拍摄对象和环境

8.与客户，编辑以及代理人保持良好合作：摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网

9.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令：作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄

10.知道如何处理合作与竞争：摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执

11.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪：专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报。

作为一位专业的优秀摄影师所需要具备的摄影素质真的很多，这是很难总结为文字的，因为有的只能够在工作的时候潜移默化中感觉出来，而在平时的工作中所能学到的也不只是书本上那些文字所概括的内容，时代在进步，人也跟着时代在改变，所以作为优秀的摄影师我们学的真的是很多很多，而且也得跟着时代的步伐来更加的完善我们所需要做的一切的一切。

何为摄影师？演员和摄影师两者什么关系？

哈哈，这个问题有意思。社会生活交往中，“摄影师”扮演着记录人性善与恶的角色，而且只记录真实不评论对错。与演员之间的关系，演员只是他所拍摄事件中一个个当事人并不存在什么相互合作的关系，毕竟他是在记录真实生活而不是在拍摄事先设定的故事。特别是作为一个优秀的“摄影师”，应该更善于捕捉一些细微小节，更懂得忠于真实他只是拍摄那些演员精彩表演的记录者。

关于摄影师的资料

【职业简介】摄影师(cameraman)，摄制组的主要创作成员之一。负责运用摄影器材和造型手段，将电影场面艺术地记录于胶片，完成体现导演创作设计的银幕造型任务。在摄制组中，一般由摄影、照明人员组成摄影小组，摄影师作为摄影创作和技术处理的负责人，领导摄影小组工作。某些摄制组设总摄影师，摄影师则在其领导下，作为执行摄影，负责具体创作和技术工作。按照片种的不同，分为故事片摄影师、科教片摄影师、新闻纪录片摄影师、美术片摄影师等。此外，还有从事特技摄影、特殊摄影（如显微摄影、水下摄影、空中摄影等）、字幕摄影等专业摄影师。 【职业定义】使用照相机、感光片、光源和造型技艺在室内外拍摄人像、风景、产品及生产或生活图像信息的人员。 【职业等级】本职业共分五个等级

初级 （国家职业资格五级）

中级 （国家职业资格四级）

高级 （国家职业资格三级）

技师 （国家职业资格二级）

高级技师（国家职业资格一级） 【职业技能】一位好的摄影师，应具备的条件非常多。从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热 诚等等。摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。

作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。常有顾客说：“我不上相”。其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。

一、沟通技巧

要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。记住，让顾客相信你是他真挚朋友。如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心：

1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。

2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。

3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。

二、拍前准备

1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。

2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹

3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格

三、拍摄引导

好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。为什麽？

1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。

2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。

傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆POSE。在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。

拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。这样他们进入状态后就更容易与你配合。 【同名电影】电影中文名：摄影师

电影英文名：The Cameraman

片长：67 min

国家/地区：美国

对白语言：英语

色彩：黑白

混音：Silent默片

上映日期：1928年9月22日 美国

IMDb:0018742

导演： Edward Sedgwick

Buster Keaton (uncredited)

编剧： Clyde Bruckman story

Joseph Farnham titles (as Joe Farnham)

演员表： Buster Keaton ..... Luke Shannon

Marceline Day ..... Sally Richards

Harold Goodwin ..... Harold Stagg

Sidney Bracey

Harry Gribbon ..... Hennessey (the cop)

Richard Alexander ..... The Big Sea Lion (uncredited)

Edward Brophy

Ray Cooke ..... Office worker (uncredited)

Vernon Dent

William Irving ..... Photographer (uncredited)

剧情简介：

After becoming infatuated with a pretty office worker for MGM Newsreels, Buster trades in his tintype operation for a movie camera and sets out to impress the girl (and MGM) with his work.

冷面笑星-巴斯特基顿：出生于杂耍演员家庭，从小受到杂耍和滑稽表演的影响。稍长，随家在美国各地作杂技和滑稽演出。20世纪初，脱离家庭戏班子，在一些滑稽短片中充当配角，逐步走上拍喜剧片的道路。他是一位具有创造力的表演艺术家，在喜剧的黄金时代。他的声望同卓别林相媲美，因为惟有他同卓别林一样成功的创造了同内心感情状态相适应的视觉形象。基顿自有其独特的魅力。他扮演的角色，脸部毫无表情，即使在“卿卿我我”之时，也是肃穆凛然的。

如果要在电影史上找出一个可以和卓别林并肩的喜剧大师，这个人一定是巴士特·基顿Buster Keaton，如果要在电影史上找出一个可以和成龙一样拼命的演员，这个人也一定是巴士特·基顿。

巴士特·基顿1895年10月4日出生于美国堪撒斯州，1966年2月1日因肺癌于洛杉矶逝世。从他1917年从影以来，就以自成一派的喜剧风格和在精确计算下完全不用替身来完成的高难度动作而在被誉为“冷面笑匠”的同时，被很多影评人和观众视为是最成功的特技演员之一，作为美国影坛的喜剧泰斗，基顿虽然在中国知名度不高，但在整个默片时代却一直与卓别林齐名。

而他在动作设计和博命演出上的成绩，更是直接影响到成龙，事实上，成龙虽然也在不停的挑战自我，但仅从危险性上来讲

，也并没能超越基顿曾做过的尝试，而成龙自己也承认，在动作设计上，有很多是抄桥基顿的（基顿的搞笑式动作设计，比之卓别林当然是更适合成龙借鉴了）。

关于电影拍摄剧组里的职称!

导演、演员、摄影、电影特技、照明（灯光）、音响、音乐、剪接、编剧、化妆、服装等就不说了，武打电影还有武术指导，这个应该也不难理解，除此之外还包括如下：

副导演：这不是人干的活，虽说是辅助导演工作，但全是跑腿的干活，挨骂是家常便饭。副导演通常需要有拍摄经验人士担当，是晋身导演的常规途径。

制片：影片生产的工作与工序虽然数不胜数，但一些基本步骤在各种影片的制片中都是相同的。但没有绝对，大制片公司雇佣成百的专业人员，搭建昂贵布景，小制片商则用几个人的摄制组，独立制片则可能一个人包揽全部工作，特别是DV的兴起，使得普通人也可制作自己的电影。

场记：导演部门最低职位，工作量大，报酬少。主要任务是将现场拍摄的每个镜头的详细情况：镜头号码、拍摄方法、镜头长度、演员的动作和对白、音响效果、布景、道具、服装、化装等各方面的细节和数据详细、精确地记入场记单。摄象机在转.场记就必须在. 等到拍摄结束还要一同参与剪辑工作.它是电影入门最易上手的职位，勤手快的话一部戏便可速成副导演。熟悉整个拍摄过程，也是洞悉导演的最佳位置。很多导演都是从场记、副导演出身。

美术

一 总的来说，在银幕上凡是摄影机所能拍到的地方，都是电影美术的管辖范围。

二.高深地来说，电影美术是为电影总体空间进行造型设计的美术，是组织和设计电影场景空 间的构成和结构关系的美术，是进行电影剧中人物造型并设计相应思维空间的美术，是设计银幕造型语言内容的美术。

三．简单来说，它有以下任务：

1．总体造型设计。

2．具体造型设: A 空间造型设计..B 人物造型设计..C 电影画面设计...

四． 具体地来说，电影美术有以 下职责：

1． 银幕的造型设计负全面责任，包括:总体造型、场景空间造型、人物造型

2． 以图纸的形式完成以下设计图：

--A-- 场景气氛图

--B-- 场景制作图 （包含场景平面图、立面图、细部制作图）

--C-- 场景"综合鸟瞰图"

--D-- 场景立体结构图 设计图

--E-- 主要道具设计图

--F-- 电影画面设计图

--G-- 制作场景模型E------

--E-- 人物造型设计图

3． 组织指导服装师、化装师、道具师完成人物形象的具体造型任务。

4． 组织指导置景部门（木工、瓦工、漆工、泥工、彩绘、纸工、模型工、缝纫、围幔、钣金工、白铁工等）、道具部门、绘景部门完成搭制内景、场地景和实景加工制作任务。

5． 组织并指导特技美术、字幕、高科技技术等部门完成影片特技效果,以及片头片尾 的设计任务和加工制作任务

道具: 道具是合法公开的造假者,无所不能造.是唯一合法、公开的造假部门。星球飞船原子弹；芝麻绿豆针和线；蚂蚁恐龙外星人；古玩货币皇宫殿。只有你不敢想的，没有他不敢造的。分为两大类：一类是陈设道具，大至宇宙飞船、航空母舰，小至锅碗、文具等；另一类是戏用道具，一般是演员随身佩带和使用的。如手枪手机书包钢笔首饰钞票香烟等。电影拍摄中往往把陈设道具称为大道具，戏用道具称为小道具，还有制造气氛的气氛道具及动物道具等。

场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。

布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。

大致主要的就这些，实际上每个部门又有很多人在工作，比如电影特技这里又分许多职位，因为LZ志在美术这块，所以重点突出，其他职位就精简说了。如果适用希望评个最佳哦,先谢谢啦！

在平凡社会中摄影师这个职业怎么定位？

平凡社会----跟做生意的一样，没什么突出的地方，很平凡。

比如，你跟个陌生人说自己是摄影师，都不睬你，要换说自己是摄影记者，拿个采访证，就很不同拉。